Adriano Henney
VENEDIG | JENSEITS DER MASKE
Adriano Henney (geb. 1953) wurde in Venetien geboren und ist in England aufgewachsen. Sein Interesse an der Fotografie begann beim Spielen mit der Kamera seines Vaters und wurde zu einem Hobby. Nach einer Forschungskarriere in der Medizin widmete er sich der Fotografie.
Sein Interesse gilt Landschaften, bei denen Wasser eine Rolle spielt. „Die Motivation für mich zu fotografieren ist eine emotionale Verbindung zum Gegenstand“ Seine Reise in der Fotografie war teilweise Therapie, und sein Stil ist kontemplativ geworden, der ein Gefühl von Ort und möglicherweise Eskapismus vermittelt. Er fängt flüchtige Momente ein, die eine emotionale Reaktion ausgelöst haben, an die er sich erinnern möchte. „Meine Fotografien rufen eine ruhige, friedliche Stimmung hervor und laden den Betrachter ein, innezuhalten, nachzudenken und sich mit dem Thema zu beschäftigen, meine emotionale Verbindung zu teilen und sich sogar vorzustellen, dass er dort ist.“ Henney glaubt, dass dies am besten in Schwarzweiß erreicht werden kann, um die wesentliche Schönheit des Motivs zu präsentieren. „Das Fehlen ablenkender Farbe lädt den Betrachter ein, das Bild für sich zu vervollständigen, wodurch er eine sehr persönliche Interpretation und Verbindung herstellen kann.“
Ein Schwerpunkt von Henneys Aufmerksamkeit als Fotograf ist Venedig. „Ich habe diesen Ort immer geliebt, seit den ersten Besuchen bei meinem Onkel, einem professionellen Künstler, der dort arbeitete und mir eine Stadt zeigte, die sich von derjenigen abhob, die von vorbeiziehenden Touristenhorden überschwemmt wurde.“ Diese frühen Erfahrungen legten den Grundstein für seine anhaltende Liebe zu dieser außergewöhnlichen Stadt, die auf Stelzen gebaut und mit Trachyt-Steinplatten gepflastert ist, die in den Euganischen Hügeln in der Nähe seiner Geburtsstadt abgebaut wurden.
„Trotz vieler Besuche während der Familienferien im Laufe der Jahre, bin ich erst vor kurzem zurückgekehrt und habe La Serenissima als Fotograf ganz anders beobachtet.“
Jetzt kehrt er als Künstler zurück, verbindet sich wieder mit seinen kulturellen Wurzeln und dem Ort, der starke Emotionen und Erinnerungen birgt, und ruft diese persönlichen Erfahrungen auf, um Fotografien zu machen, die eine alternative Sicht der Stadt zu der üblicherweise präsentierten aufbauen. Er kombiniert erkennbare Motive mit stillen, mysteriösen Orten abseits vom Rummel, mit dem Ziel, die Seele der Stadt in der allmählichen, aber unerbittlichen Erosion einzufangen, die ihr trauriges Schicksal zu sein scheint.
„Beyond the Mask“ präsentiert Schwarz-Weiß-Pigmentdrucke mit einer Alternative zum typischen Stadtbild. Masken gehören seit Jahrhunderten zur venezianischen Kultur und stehen im Mittelpunkt der traditionellen Karnevalskostüme. Hier wird „die Maske“ als Metapher auf die Stadt selbst angewendet: ein mystischer und magischer Ort, dessen wahre Identität weitgehend unsichtbar bleibt. Trotz seines Ruhms und seiner Popularität bleibt das Venedig, das den Einwohnern gehört, meist unbemerkt, verborgen hinter einer metaphorischen Maske, die die Aufmerksamkeit auf das lenkt, was sofort und leicht sichtbar ist: die Majestät seiner Gebäude und Architektur und die Opulenz von seiner Kunst und Antiquitäten. Das wahre Venedig liegt dahinter, weitgehend unsichtbar.
Die großartige Kombination aus Erhabenheit, Schönheit und Niedergang erregt Aufmerksamkeit; Aber was liegt hinter den visuellen Klischees und dem Chaos und der Verwirrung der hektischen Menschenmassen, die das Auge ablenken?
Die Seele der Stadt liegt in jenen alltäglichen Orten und Szenen, denen vielleicht die visuelle Wirkung der beliebten Attraktionen fehlt, in denen aber auch Schönheit liegt. Diese Fotografien blicken über die beliebten Attraktionen hinaus, dorthin, wo das wahre Gewebe und die Seele der Stadt verborgen liegen und wo ihre grundlegende Zerbrechlichkeit entlarvt wird. Die Ausstellung zielt darauf ab, das Bewusstsein für das echte Venedig zu schärfen, sowohl sichtbar als auch unsichtbar, indem sie die wesentliche Schönheit und Emotion an jenen alltäglichen Orten einfängt, die die Stadt und ihre Bewohner zu dem machen, was sie ist, wie sie von den heute schwindenden Einwohnern gelebt wird.
„Venedig ist meine Alma Mater, nicht akademisch, aber emotional und kulturell. Sie ist zu meiner fotografischen Muse geworden und ich lade Sie ein, meine tiefe Liebe zu dieser Stadt durch meine Fotografie zu teilen.“
